Творческая мастерская Елены Нагоркиной
НИЖЕ КРАТКАЯ ИНСТРУКЦИЯ ОТ АССИСТЕНТОВ:
1. ВНАЧАЛЕ НУЖНО ВСЕ ОБДУМАТЬ
2. ДАЛЕЕ МЕЧТЫ ДОЛЖНЫ СОЗРЕТЬ
3. ПРАВИЛЬНО ПОДОБРАННЫЙ ИНСТРУМЕНТ ЗАЛОГ УСПЕХА
4. НУЖНО ПРОСЛЕДИТЬ, ЧТОБЫ МОЙ ХУДОЖНИК ПРАВИЛЬНО РАБОТАЛ
5. БЕЗ МЕНЯ ВСЕ РАВНО НИ КАК...
ЕЛЕНА НАГОРКИНА
Художник, визажист, гримёр ТВ, Член Союза Художников России, Член Международной федерации Художников. Многократный Чемпион по боди-арту и макияжу Республики Марий Эл, Краснодарского края, г.Сочи, Подмосковья, г.Химки. Преподаватель по рисунку и живописи в Академии искусств "Строгановские традиции" при МГХПА им. С.Г. Строганова, мастер курса "стилист-гримёр" школы ЭКТВ Останкино, педагог по визажу в Интерколледже.

Детство я провела и в цивилизованном военном городке закрытого типа, и в глухой деревне. Поэтому я одинаково хорошо ориентируюсь и в городах среди людей, и очень трепетно отношусь к природе. В деревне меня окружали люди, которые очень хорошо знали Законы природы. Мой дедушка, впоследствии и бабушка, рассказывали про Духов Природы, про общение с Ними, например, если нужно скосить траву для семьи, предварительно нужно попросить у Леса столько, сколько нужно семье и животным на зиму. И только после этого идти в Лес с чистым открытым Сердцем и Благодарностью. Я ходила в церковь и в Святую Рощу, как многие жители нашей Республики Марий Эл.
Позже я узнала, что очень многие в республике являются двоеверами, исповедуют православие и Марийскую традиционную религию (многие называют язычеством). Такими были и мои предки. Поэтому знание о том, что природа живая, имеющая Душу и Духов во мне с детства. А ещё я с детства осознавала, что глаза – это просто зрительный аппарат со своими ограничениями и всегда задавалась вопросом: как же выглядит "настоящий мир" и как бы заглянуть в него? Именно поэтому к изобразительному искусству я всегда относилась как исследовательской деятельности. Также это давало возможность побыть с собой наедине, пофантазировать, помечтать в процессе рисования.

Я добровольно поступила в Национальную Президентскую школу искусств (тогда школа-интернат №1). Но столкнулась с двумя странными вещами
1 - творчество можно измерить сравнением с другими учениками (лучше – хуже), а также часто хорошее творчество и хорошее поведение – это синонимы для педагогов.
2 - с сухостью и скукой преподавания классических основ рисунка и живописи. В художественном училище я ощутила на себе влияние педагога. Один может одним взмахом погасить все творческие способности, другой планомерно помочь раскрыть дремлющие таланты и веру в себя.

По окончании училища подавляющим большинством компетентных педагогов я была признана абсолютно бездарной художницей, с отсутствием какого-либо таланта, о чём немедленно сообщили моим родителям и исключили из училища с правом защиты диплома через год. Именно с этого момента я полностью освободилась от желания угодить своим творчеством кому-то. Научилась слышать себя, отфильтровала полученные Знания, и адаптировала под своё миропонимание. Я не верю в талант!!! Просто если человек хочет творить, ему не нужен этот ярлык. Вопрос только в том, какую цель преследует человек, взявший кисти и карандаши в руки? Для меня лично – это способ познания Мира, возможность потрогать, ощутить запах, услышать музыку всего, что меня окружает, Благодарность всем и всему! А также это танец мой и изображаемого объекта.

И вот однажды произошло грандиозное событие! Я познакомилась со Школой Совершенства Первоисток, с Бирутой, и мы встретились с Ней в аэропорту, где Она провела Инициацию с Леонардо да Винчи.
После этого события моя Жизнь, как художника, кардинально изменилась. Я поступила в Академию искусств "Строгановские традиции" при МГХПА им. С.Г. Строганова, где влюбилась в академический рисунок и академическую живопись. Стала Членом Союза Художников и Международной Федерации Художников. Начала участвовать в выставках.

Мой талант портретиста заметил наш директор, художник. академик, профессор Пётр Петрович Козорезенко. По окончании класс-мастерских меня пригласили в Академию обучать академическому рисунку и живописи. До Инициации основной сферой деятельности был макияж, грим, обучение этой специальности. Рисовала и писала я в основном для себя и на заказ.
Теперь Художество стало также моей профессиональной деятельностью. Моя Жизнь становится с каждым днём всё интереснее разнообразнее.

Я хочу всем начинающим Художникам пожелать найти свой творческий Путь, не озираясь на хвалу или критику. Уважать труд других творцов, ведь самое лёгкое – это раскритиковать чужое Творчество и легкомысленно поставить штамп. А также быть свободным, лёгким в творении, но не поверхностным. Постоянно самосовершенствоваться, ведь сквозь мутное стекло мир видится искажённым. Чем выше и дальше мы летим, тем выше и шире наша ответственность за то, что мы показываем другим. Любая фальшь, неискренность в картине режут глаз, Душу и оставляют отпечаток в пространстве. А Свет, Любовь излучаемые картиной очищают всё и всех!
6. КОГДА СО ВСЕМ СПРАВИЛСЯ МОЖНО ОТДОХНУТЬ
7. ТЕПЕРЬ ЗАКОННЫЕ "ЛАВРЫ"